浮光绘影，大国剧匠。

(资料图片仅供参考)

多年来，国产影视内容诞生了众多优质作品，而隐匿于作品背后的操盘手们，身上又有怎样的精彩故事？为了充分挖掘台前幕后的精彩故事，记录艺术创作的难忘瞬间，烹小鲜（pengxx01）特别推出【百位故事人】专题策划，在漫漫长河中挖掘大国剧匠，寻找那些有故事的创作者，从中探索影视艺术的发展之道。

近日，抖音×云合数据公布最新数据，肯定《玉骨遥》成为2023年暑期档抖音爆款剧集。

官抖粉丝100万+，主话题播放量100亿+，云合数据评级S+，各项数据一骑绝尘。

该剧也同期拿下小红书2023年暑期档首部热门种草剧集称号，笔记发布数最快破10万+、总曝光量最快破10亿+，甚至把剧中唯美场景“搬”进了婚礼现场。

这是今年暑期档首部“三认证”爆款剧集，也是腾讯视频历史上首部评论破千万、2023年首部弹幕互动量破亿的剧，多维认证爆款态势。

《玉骨遥》以缥缈浪漫的东方奇幻美学、超脱于常规仙侠剧的家国大义、时影×朱颜相逢于宿命却又打破宿命的虐恋爱情，为观众编织了一场专属于这个七月的浪漫幻梦。

历经三年半打磨，取得如此成绩，主创团队为之付出了哪些努力？

烹小鲜（pengxx01）对话《玉骨遥》导演蒋家骏老师，请他分享了这部剧台前幕后的创作故事、对仙侠类型剧与东方美学的理解，以及从业三十年来的成长历程与创作理念。

蒋家骏在《玉骨遥》片场

01

以仙之形，写人之情

“学法者何为？以拯黎元危难！”

大结局，当时影（肖战 饰）以身为炉、困住破坏神虚遥，让朱颜（任敏 饰）用命定玉骨杀死自己，二人说出最初这句入门誓言时，全剧的虐与爱都达到了顶峰。

时影与朱颜对彼此的真挚之爱，与对苍生黎明的家国大爱交织相融，共同铸成《玉骨遥》独特的仙侠内核。仙侠之“侠”，莫过于此。

《玉骨遥》改编自沧月小说《朱颜》，隶属于《镜》系列IP，讲述了空桑太子时影与赤族郡主朱颜年少因一花之恩相识，命运齿轮就此转动，两人共同成长、守护空桑子民的故事。

导演蒋家骏坦言，2019年底接触项目时才只有初稿剧本，但自己当时就被男女主的设定打动了。

“时影的核心是‘爱’，对亲人、朋友、爱人、民族、苍生的爱与悲悯贯穿了他的一生。如果不是怀着仁者爱人之心，也许他早就把朱颜这个命劫之人灭了，也不会再有后面的故事；

朱颜的核心，我认为是‘感恩’，所以才会因为一支雪寒薇对世子铭记多年，想方设法复活他。

总体来看，这两个人又具备‘知命而不信命’的共同点。他们互相的爱与感恩，共同促成了琉璃花命劫的诞生；二人的不屈不信，又共同打破了宿命安排，以肉体凡胎弑神抗争，用自己的力量改变了整个空桑民族的命运。”

从业三十余年，蒋家骏在爱情、古装、武侠等类型赛道均有代表作，唯独没做过仙侠。这次遇到《玉骨遥》，他才感觉到，自己或许能在这个新领域“做点不一样的”。

导演到位了，剧组却迎面撞上疫情，拍摄工作全线停摆。蒋家骏决定带着编剧打磨剧本，从打动自己的男女主设定开始，一寸寸厘清整个故事的骨肉肌理。

这一打磨，就持续了一整年。

在他看来，可能一些仙侠剧会把重点放在男女主的爱恨纠葛上，神仙穿过几生几世、爱得死去活来，最终落脚点在宿命纠缠，其他苍生黎民只是不重要的陪衬。

蒋家骏则希望，《玉骨遥》是一部比较接近人的故事，在仙与人之间找到一个特别的层次。用人的情感，写仙的浪漫。

可以有法术、有超然的外在表现形式，让人物看起来更潇洒；但内核骨架始终是人与情，空桑要灭亡、鲛人要复国，那这些人与仙各将如何选择？故事里的每个角色都被纳入东方家国世界观里，格外贴近观众的真实情感。

“我做一部戏，不想观众看完就算了，噢这个仙飘走了。我更想把埋藏其中的感情、内涵传递给观众，让观众觉得有被触动、‘与我有关’。”

收官复盘，蒋家骏表示很开心。

不仅因为热播出圈、数据亮眼，更多是因为看到大量观众的正面反馈，肯定《玉骨遥》的东方美学制作、家国大义情感、人物的爱与成长，“没白忙一场吧。”

02

构建东方奇幻浪漫美学

东方奇幻浪漫美学，是《玉骨遥》从开播至今不断被官媒、观众、业内人员称道的亮点。尤其“时影神官长心情牵动天象”的设定，将人物情感走向与场景效果制作深度结合，贡献了剧中众多名场面。

收获“夸夸”的精美特效画面，在制作上格外不易。蒋家骏告诉小鲜，《玉骨遥》全剧特效量达到1500+分钟，即便在仙侠剧赛道里也属于顶层难度，更别提还有许多原创式的视效改编。

比如朱颜下山后，在大司命设计下进入时影的精神空间，原小说中没有这段剧情。蒋家骏与团队打磨剧本时，觉得男女主缺少互相进一步了解的过程，在情感转变上可能会有些生涩。

“以前我们表达男女主互相思念，可能习惯用闪回手法来表现，这里我们借鉴了元宇宙的概念，让两个人跨越空间阻碍、实现脑电波的亲密接触，他们的感情就有了更多互相表达、发展的可能性。”

原本时影精神世界中是月影笼罩下的一树白花，出尘但寂寞。朱颜误打误撞走进来，对他拥抱、表白，红花刹那间绽放在白花之中，也象征着朱颜真正走进了时影的内心。

包括时影与朱颜共渡混沌心桥这场戏，原本只需闯关打怪、展现男主的武力值，但蒋家骏觉得，打怪并不能真正表现时影与朱颜之间的不可替代性，“欣赏他的武功只是表面，能互相了解才是触达人物内心的东西。”

于是，他将心桥重新设定成类似“真心话大冒险”，让男女主借互诉快乐记忆的方式了解彼此，也更了解自己的心。

所以，朱颜了解到时影的寂寞，他只有母爱糕点这一件快乐回忆；时影也在朱颜身上看到了向往的幸福，以及彼此珍重的情感。

当“心花怒放”的一瞬间，观众才得以被深深打动。

意外的是，相比被广泛称颂的精致生动名场面、极具东方美学的仙山建筑，蒋家骏却认为《玉骨遥》特效的真正难点，在于怎么把特效丝滑融入到生活里。

“仙侠剧可能会把大量特效用在武戏上，天崩地裂很壮观。但我们更多把特效放在细节，给观众浪漫、好玩、有爱的感觉，我觉得这才是我们这个戏更吸引人的地方。”

比如时影被重明鸟下咒后变成的小白兽，光形象就设计了五、六稿，它在空中翻滚、偷吃核桃等所有动作都用特效完成，连毛发真实感、浓密程度都抠得很细，突出它萌萌哒形态，与时影神官长的高冷形成反差，也侧面展现了时影内心的童真、重明鸟对时影的真挚情感。

这些细节，其实比大特效、名场面更能酝酿出剧中人与人之间每一份独特情感，将观众拉入角色的世界里。

从业三十余年，作品横跨古装、民国、都市，题材遍布家庭、言情、悬疑、武侠，对“情”的微妙拿捏，成为“蒋氏剧集”的独家特质。

03

港导北上，引领时装剧

蒋家骏出生在一个演艺世家。

外公是中国第一部故事长片《阎瑞生》导演任彭年，外婆是初代武打女星邬丽珠，外号“女泰山”。他们合作的《关东大侠》《女镖师》《女罗宾汉》等武侠片，奠定了最早华语武侠电影的发展基础。受父母影响，蒋母任意之成为中国最早一批女导演，蒋父则是凤凰电影制片厂摄影师。

“我记得很小很小就看我外公拍电影了，当时还是做黑白胶片的年代。小时候也会到我妈妈拍电影的片场，被叫去当个小演员”，蒋家骏回忆。

耳濡目染之下，他自然而然执起导筒。

蒋家骏1992年执导电影《庙街十二少》

三代人传承上百年，他的家族史几乎就是一部近代影视发展史。

外公外婆从上世纪初的上海影坛崛起，一路下南洋，将华语武侠影视剧发展至东南亚各地；父母定居香港，创作了由著名港星夏梦主演的《满园春色》《白领丽人》等经典港片。

同样敢于变动中寻求成长，在香港影视迈入下行阶段的上世纪末，蒋家骏与赖水清、姜明海等同行一起，率先北上内地发展，拍摄了民国奇情电视剧《今生今世》（豆瓣7.7分）。

真正帮助蒋导在内地站稳脚跟，则是2003年横空出世的都市励志爱情剧《男才女貌》。

这部剧由林心如、陆毅主演，讲述年轻霸总邂逅落魄女大学生的故事，精准定位在爱情、事业中迷茫探索的年轻观众，用阿杜一句“他一定很爱你，别把我比下去”唱响最早的都市轻苦情，风靡大江南北。

登陆央八黄金档后，该剧在同时段央视电视剧中收视率排名第一、全台排名第二，仅次于《新闻联播》。

回忆当年《男才女貌》的拍摄历程，蒋家骏依然很兴奋，“那个年代上海算是国内的时尚之都，我们的取景、造型、拍摄手法都抓住了时尚感，比如把男女主重要情节放在了地铁上。”

20年前，地铁还是一个罕见的、象征着时尚与年轻的交通工具。翻看《男才女貌》短评区，至今仍有观众表示就是在这部剧中萌生了“去外面的世界看看”的想法，一定程度上影响了一代人。

从《男才女貌》开始，蒋家骏稳坐内地时装剧头把交椅，十余年产出近20部都市剧，其中不乏《无懈可击》系列、《爱情回来了》等热播佳作。

转型发生在2016年左右，他带着许是潜藏于血脉中的武侠情怀，走进古装赛道。

04

自我更新，薪火相传

早在2010年，蒋家骏就执导了大型古装奇幻剧《神话》，以易小川的传奇历程收获了广大观众的喜爱。该剧拿下第4届华鼎奖最佳剧集奖项，也是当年度央视收视冠军，证明他并不缺少把握古装剧的审美与能力。

只是相比早期偶尔之作，蒋导近年来的古装倾向显著提高，接连执导了《射雕英雄传》《倚天屠龙记》《燕云台》《玉骨遥》等多部古装剧。

职业路线的转变，一定程度上与播出平台的发展变迁有关。

回顾北上创作历程，蒋家骏主要将其分为在央视、卫视播出的版权剧阶段，与在互联网视频平台播出的网络剧阶段。“最大的变化是，面对的受众群不一样了，以前电视遥控器主要在中年以上的父母手里，现在互联网时代，主要是为随时随地都能看剧的年轻人创作。”

接手视频平台的项目，就要接受互联网的数据思维，多方影响下，改编自热门IP的古装剧成为了当下的刚需类型。

蒋家骏并不排斥互联网时代对从业者带来的种种变动，在他看来，影视行业本就是持续变动、持续前进的。

“我们刚来内地拍戏那会儿，这边关于通告单、梳化造型、服装赞助的规范都还没建立起来，演员穿着自己的衣服来拍戏，之后才慢慢改变的。

现在也一样，虽然说数据思维看起来有些‘冰冷’，但也给很多有才华的创作者提供了机会。影视行业需要冒险者，也需要伯乐精神。”

变动不可怕，可怕的是随波逐流。蒋家骏表示，作为导演，还是要坚持自己的想法，坚持自己的审美标准，同时也要不断进步、不断更新自己，追上这个时代的步伐。

当下，他正在筹备改编自千山茶客小说《女将星》的古装剧《锦月如歌》，讲述一位女将军的故事。明年暑期，或许又能一睹蒋导独特的东方美学。

纵览蒋家骏导演的人生历程，就仿佛看到了华语影视行业绵延百年的薪火相传。

百年前，祖辈力擎火炬，自上海出发播撒光辉至南洋；百年后，他又接过火炬一路北上，用一部部作品书写传奇。

薪火仍在传递，作为一位优秀的故事人，蒋家骏仍期待能够遇到一个令自己感动的故事，一个看到就想义无反顾去实现的故事，持续向上攀登。

“希望我做的故事，从17岁到70岁都爱看。”